{"id":3126,"date":"2025-04-25T23:27:15","date_gmt":"2025-04-25T23:27:15","guid":{"rendered":"https:\/\/museosdealicante.com\/diario-informacion-las-mujeres-artistas-crecen-en-el-maca\/"},"modified":"2025-04-25T23:27:15","modified_gmt":"2025-04-25T23:27:15","slug":"diario-informacion-las-mujeres-artistas-crecen-en-el-maca","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/museosdealicante.com\/va\/diario-informacion-las-mujeres-artistas-crecen-en-el-maca\/","title":{"rendered":"Diario Informaci\u00f3n: Las mujeres artistas crecen en el MACA"},"content":{"rendered":"
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Sonia Delaunay (1885-1979) fue una de las artistas m\u00e1s innovadoras de la primera mitad del siglo XX. Junto a su marido, Robert Delaunay, fue creadora del Simultane\u00edsmo y propag\u00f3 su estilo desde su tienda de Madrid hasta Par\u00eds, con sus dise\u00f1os llenos de color. La primera exposici\u00f3n monogr\u00e1fica que se hizo de su obra en Espa\u00f1a fue en 2017, en el Museo Thyssen Bornemisza.<\/p>\n

Marisol Escobar (1930-2016) fue una de las grandes creadoras de arte pop. Inseparable de Andy Warhol y Roy Lichtenstein, su estilo siempre fue \u00fanico. No ha sido hasta este a\u00f1o cuando se ha realizado una retrospectiva que contextualiza a esta artista y su relaci\u00f3n con Warhol en Nueva York.<\/p>\n

Ellas son solo dos de las mujeres artistas que habitan el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Alicante, como parte de la Colecci\u00f3n de Arte Siglo XX, a las que les cost\u00f3 hacerse hueco mientras viv\u00edan pese a estar inmersas en los movimientos m\u00e1s vanguardistas de su \u00e9poca o que tuvieron reconocimiento entonces y se fueron, o mejor dicho las fueron, diluyendo en la historia hasta borrar a muchas de ellas.<\/p>\n

El MACA muestra una radiograf\u00eda particular, pero que puede extenderse a nivel general, sobre la presencia de mujeres en las colecciones de los centros muse\u00edsticos. Un recorrido que deja ver c\u00f3mo el tiempo, pese a todo, ha jugado a su favor.<\/p>\n

El fondo que dio origen al Museo de la Asegurada, centro que precedi\u00f3 al actual, fue el donado por Eusebio Sempere a la ciudad. La Colecci\u00f3n Arte Siglo XX cuenta con 177 piezas. Solo 13 de ellas las firman mujeres, es decir un 7,3%. La incorporaci\u00f3n de la Colecci\u00f3n Fundaci\u00f3n Mediterr\u00e1neo sum\u00f3 212 piezas de gran valor y representativas de m\u00e1s de 200 artistas contempor\u00e1neos. De las 212, un total de 40 son de creadoras, un porcentaje que se incrementa hasta el 18,86%. El salto m\u00e1s significativo se produce con la Colecci\u00f3n Jenkins-Romero, donde el concepto de representaci\u00f3n y paridad est\u00e1 muy presente, ya que de las 291 piezas donadas al museo, 119 son de f\u00e9minas, es decir, un 40%.<\/p>\n

Menci\u00f3n aparte merece el legado de la artista alicantina Juana Franc\u00e9s que consta de 133 piezas, todas suyas.<\/p>\n

Haciendo n\u00fameros, de todas las obras que atesora el MACA (sin contar el fondo municipal del propio Sempere) solo un 22% son de artistas mujeres. Un n\u00famero que poco se corresponde con el listado de creadoras que han dejado su huella a lo largo de la historia.<\/p>\n

Momento hist\u00f3rico
\u00abLas colecciones de los museos responden al momento hist\u00f3rico que las conforma\u00bb, apunta Rosa Castells, conservadora del MACA. \u00abEst\u00e1 claro que en el momento en que Sempere conforma su colecci\u00f3n la presencia de las artistas mujeres no es habitual. Exist\u00edan, pero no ten\u00edan la visibilidad e importancia que hoy sabemos que ten\u00edan\u00bb.<\/p>\n

Castells recuerda que en la sociedad de entonces, \u00abtambi\u00e9n la cultural y art\u00edstica, hab\u00eda relegado a las artistas mujeres a \u2018esposas de\u2019 o a artistas de segunda l\u00ednea\u00bb. En ese contexto, \u00ab Sempere no fue capaz de incluir m\u00e1s que 13 obras\u00bb. Sin embargo, algunas de ellas tienen gran importancia en la historia. Es el caso de Sonia Delaunay y otras de su momento hist\u00f3rico como Carmen Laffon, Soledad Sevilla o Elena Asins.<\/p>\n

Las colecciones que han ido completando los fondos del MACA han ido a su vez aumentando la presencia de creadoras. Ese es el caso de la Colecci\u00f3n Juana Franc\u00e9s. \u00abEs una suerte que una de las artistas m\u00e1s importantes de la segunda mitad del siglo en el arte espa\u00f1ol decidiera legar a su muerte una parte de su colecci\u00f3n al MACA y tenemos as\u00ed una representaci\u00f3n perfecta de su producci\u00f3n que podemos contextualizar con perspectiva de g\u00e9nero\u00bb.<\/p>\n

Despu\u00e9s lleg\u00f3 la Colecci\u00f3n Fundaci\u00f3n Mediterr\u00e1neo, que est\u00e1 en dep\u00f3sito, un fondo de reciente creaci\u00f3n que \u00abs\u00ed que debiera de haber tenido en cuenta el trabajo art\u00edstico realizado por mujeres. Ese porcentaje del 18,86% no es aceptable y ha dejado fuera la producci\u00f3n art\u00edstica de artistas espa\u00f1olas que ya no podr\u00e1n estar representadas\u00bb.<\/p>\n

Es cierto que incluye algunos nombres \u00abesenciales\u00bb como Esther Ferrer, Carmen Calvo, Cristina Iglesias, \u00c1ngeles Marco, Eva Lootz, Victoria Civera, Montserrat Soto o Cabello Carceller, entre otras.<\/p>\n

La Colecci\u00f3n Michael Jenkins y Javier Romero lleg\u00f3 el pasado a\u00f1o como donaci\u00f3n para dar la vuelta a estos par\u00e1metros. \u00abSe hizo desde otra \u00f3ptica m\u00e1s real, con una gran sensibilidad hacia la creaci\u00f3n contempor\u00e1nea, y con una clara vocaci\u00f3n de ser testigos del arte ejerciendo pr\u00e1cticamente de periodistas de la realidad art\u00edstica y documentando, casi en el mismo instante de su creaci\u00f3n, a los artistas y los grupos, a las tendencias m\u00e1s significativas en tiempo presente\u00bb.<\/p>\n

Para la conservadora del MACA, ese 40% se acerca a la paridad. \u00abN\u00fameros que ninguna colecci\u00f3n puede alcanzar y que deber\u00edan de constituir la norma\u00bb.<\/p>\n

Entre los nombres de esta colecci\u00f3n est\u00e1n Anni Albers, Louise Bourgeois, Katharina Fritsch, Anna Bella Geiger, Mona Hatoum, Jenny Holzer, Graciela Iturbide, Corita Kent, Barbara Kruger, Agnes Martin, Zanele Muholi, Wanguechi Mutu, Cindy Sherman, Kara Walker o las alicantinas Teresa Lanceta, Olga Diego, Nuria Fuster, Inma Femen\u00eda o Elena Aguilera.<\/p>\n

Un tema a solucionar
En el caso de los museos hist\u00f3ricos es m\u00e1s complicado. \u00abTienen una narraci\u00f3n que atiende a tiempos pasados y puede entenderse, que no justificarse, que no haya presencia de mujeres en las colecciones\u00bb. Para solucionar este vac\u00edo, Castells aboga por una pol\u00edtica de adquisiciones \u00abque intente conseguir obras de las artistas mujeres de los distintos periodos. Algo muchas veces dif\u00edcil porque son escasas o no han trascendido en el tiempo. Pero tambi\u00e9n se puede hacer una gran labor investigando y poniendo de relieve esas ausencias\u00bb.<\/p>\n

Sin embargo, es injustificable en museos o centros de arte contempor\u00e1neo de reciente creaci\u00f3n, \u00abporque no es que las hayamos olvidado, es que las hemos silenciado, y cuando las mujeres entramos en un museo no tenemos referentes. Y eso conforma una sociedad desigual\u00bb.<\/p>\n<\/p><\/div>\n